Diario de burgos:
21/09/2008
Aranda / Fiestas patronales
Extremo y duro
La postura del cantante y alma mater del grupo, parando el concierto durante una hora y media, soliviantó los ánimos de sus seguidores, que se rebelaron contra su actitud
Lo que se presentaba como una magnífica noche de rock, con más de 5.000 personas congregadas en el Recinto Ferial Permanente de la capital ribereña, ansiosas por ver en directo a los míticos Extremoduro, con Robe a la cabeza, terminó deslucida por la actitud del cantante del grupo extremeño. Y eso que todos los augurios estaban de parte de la buena música y de la diversión.
Las inmediaciones del escenario elegido para el concierto estaban repletas de coches, único medio de transporte al no haber servicio de autobuses, y la gente se reunía en grupos para perpetuar la costumbre del botellón. La prohibición de introducir bebidas en el recinto hizo que el telonero, Doctor Deseo, no contara con un público tan nutrido como el que se congregaba en el exterior al calor de la cerveza, el calimocho y otros combinados varios. Al filo de las 22:45 horas, la procesión hacia la entrada para acceder al concierto provocaba colas antológicas en las que se mezclaban los incondicionales del grupo, de la Ribera y de otros puntos de la provincia y de la región, con aquellos arandinos que, estando de fiesta, no tenían otra alternativa más apetecible para esas horas de la noche del viernes.
Todo comenzó normalmente, con un cuarto de hora de retraso sobre el horario previsto. Las luces se apagaron, la música empezó a sonar y el público, entregado desde el primer acorde, dispuesto a demostrar el tirón que tienen las canciones de este grupo extremeño. Las primeras palabras de Robe, «buenas noches a todos menos a los que están ahí sentados», fueron el comienzo de una noche para olvidar. El alma mater del grupo se refería a una treintena de personas que estaban viendo el espectáculo desde fuera.
Tras interpretar tres temas, Robe paró su actuación durante unos 40 minutos a la espera de que las fuerzas del orden, Policía Nacional y Local e incluso una dotación de la Guardia Civil, desalojasen a ese pequeño grupo de personas que, por estar en la calle, tenían todo el derecho a permanecer ahí. Los efectivos policiales les invitaron a marcharse, para evitar que los ánimos se calentasen, y actuaron en todo momento con educación y corrección.
Robe reanudó su presencia en el escenario justificando su actitud en la defensa de los derechos de los artistas y de los que habían pagado su entrada para ver el directo. Eso encrespó los ánimos del público y muchos de los presentes abandonaron el recinto, yendo más de 300 a situarse en el lugar de donde habían invitado a marcharse a la anterior treintena de personas. Con su entrada pagada, estaban en su derecho de ver el concierto desde donde quisieran.
Esta postura debió de enfadar más al cantante de Extremoduro, que volvió a parar el concierto, para reanudarlo más tarde, otros 40 minutos, interpretando el resto del repertorio previsto pero sin parar, para no tener que escuchar las críticas que el público presente le lanzaba de forma casi unánime.
La situación pudo terminar peor ya que, algunos vehementes, lanzaron objetos al escenario y destrozaron algunas vallas de la zona del concierto. Otra forma de protestar, incivilizada quizás, pero protesta al fin y al cabo ante una actitud que no dice nada bueno del individuo que la mantenga o la defienda
lunes, septiembre 29, 2008
Colaboraciones 2008 (The Bootleg Series Vol. 39)
Música en las ondas
Siempre, desde los primeros días de la televisión, ha existido una evidente relación entre la música y la imagen. De hecho, prácticamente se indispensable la primera como apoyo de la segunda. Es decir, únicamente como recurso narrativo o estilístico se renuncia a la música o, en casos muy radicales, a la imagen. Es imprescindible en cualquier programa que se precie una buena orquesta, o en su defecto, un buen técnico que permita la introducción de cuñas sonoras que acompañen a la acción que se está produciendo. Esto es lo que permite dotar de dinamismo a los contenidos de la pequeña pantalla.
Como medio en el que ambas dimensiones confluyen, la televisión ha sido trampolín para distintos modos de entender la música. Si no fuese por ella, no se hubiesen desarrollado modos de expresión que permiten dotar al producto musical de cierto empaque. Es decir, si la televisión tuviese una imagen fija y sonase alguna canción acompañando la cosa no tendría ningún interés, este es el detonante para que los avispados productores musicales busquen nuevas formas de expresión para que este medio de expresión no se quede a la zaga con respecto a la tele.
Este es el germen, por ejemplo, del video-clip. Si no fuese por la caja tonta se nos haría imposible imaginar este medio de expresividad que procura, en el mejor de los casos, la fusión de cine y canción. Como un buen amigo me hizo saber, fue Bob Dylan el primero en comprender que era necesario subir al tren de la imagen, no sé si realizó su trabajo ex profeso para televisión, pero el caso es que ese fue el medio principal en el que se difundió. El viejo Bob es el artífice del que es considerado el primer video musical de la historia, únicamente utiliza un buen tema, un callejón y unos cuantas cartulinas en las que va mostrando el texto de la canción. Sorprende por lo sencillo de la ejecución y por la repercusión posterior. Este género irá ascendiendo en cuanto a elaboración, y acabará convirtiéndose por derecho propio en un medio expresivo singular y con sus propios especialistas. De hecho, creo recordar que a principios de los ochenta fue Michael Jackson el rey indiscutible de este asunto, siendo sus videos tan esperados como sus discos. El bueno de Michael supo rodearse de los mejores para sacar un partido espectacular al medio televisivo, fue en ese momento cuando se consolida el video-clip como género autónomo.
El otro aspecto al que la televisión nos permite acceder es al del directo, éste obviamente queda mermado por el formato televisivo, aunque resulta en ocasiones interesante para entrar en contacto con algún grupo. Es en este aspecto en que más destaca la Televisión Española, prácticamente desde sus inicios fue trampolín para infinidad de grupos españoles y medio para el conocimiento de los extranjeros.
El primer programa importante en este sentido fue el mítico Aplauso, programa dirigido a toda la familia y en el que se intercalaban canciones melódicas con números musicales y humorísticos. Estaba claro que este asunto necesitaba un nuevo impulso, fue este el motivo por el que se estrena un nuevo programa, en este caso estamos hablando de Tocata. Este es el primer programa musical del que tengo constancia, a pesar de no levantar en mí demasiadas pasiones (ya que era muy pequeño) guardo su recuerdo sobre todo debido a las pintas ochenteras estilo punk que se lucían en la época; tengo que reconocer que esto era totalmente hipnótico para un niño de pocos años como era yo. En este caso, la audiencia a la que se dedicaba el programa era la juventud española que comenzaba a descubrir en la música un medio de rebeldía e inconformidad, o simplemente algo con lo que pasarlo en grande. De todas maneras, los contenidos de Tocata tiraban, más que nada, hacia lo comercial.
Simultáneamente al anterior se estrenó La edad de oro, programa del que más que recuerdo guardo referencias por terceros. En este programa lo que se buscaba era la más rabiosa modernidad que se creía ejemplarizada en la Movida madrileña, los contenidos iban desde el pop, hasta el punk, pasando por el heavy metal que tanto pegaba en esa década. Por el mítico plató de La edad de oro pasaron grupos que ya son parte de la cultura musical de un país como Siniestro Total, Larsen, Alaska y los Pegamoides, Los Nikis así como grupos extranjeros como los Iron Maiden, Lords of the new church y ACDC. En la actualidad se echa de menos algo parecido a esta mítica emisión televisiva.
Hoy por hoy, debemos conformarnos con los Conciertos de Radio 3, que no sé si siguen emitiendo ya que las horas son incompatibles con cualquier actividad laboral. El caso es que este formato me resultaba bastante atractivo, y sin disfrutar de lo que es un buen concierto se podía acceder al conocimiento de algunos grupos. Por este programa ha pasado gente como Vetusta Morla, Fabulosos Cadillacs o Soledad Brothers, estos últimos supusieron todo un descubrimiento para mí.
Hoy por hoy la cosa se ha desmadrado, cualquiera que tenga televisión digital puede acceder a una gran cantidad de cadenas especializadas en el mundo musical. Tenemos a la mítica MTV, que nació en 1981 con la emisión del tema de The Buggles Video Killed the Radio Star, título premonitorio aunque no acertado. Tras esta cadena genérica se han ido multiplicando los contenidos y las cadenas, como por ejemplo la VH1 o los infumables 40 principales. En fin, este tema necesitaría un artículo exclusivo para su desarrollo. Quedémonos con la idea de que televisión y música han consumado su unión, no siempre se ha tratado de algo interesante pero este es otro ejemplo del poder televisivo en la sociedad actual.
Siempre, desde los primeros días de la televisión, ha existido una evidente relación entre la música y la imagen. De hecho, prácticamente se indispensable la primera como apoyo de la segunda. Es decir, únicamente como recurso narrativo o estilístico se renuncia a la música o, en casos muy radicales, a la imagen. Es imprescindible en cualquier programa que se precie una buena orquesta, o en su defecto, un buen técnico que permita la introducción de cuñas sonoras que acompañen a la acción que se está produciendo. Esto es lo que permite dotar de dinamismo a los contenidos de la pequeña pantalla.
Como medio en el que ambas dimensiones confluyen, la televisión ha sido trampolín para distintos modos de entender la música. Si no fuese por ella, no se hubiesen desarrollado modos de expresión que permiten dotar al producto musical de cierto empaque. Es decir, si la televisión tuviese una imagen fija y sonase alguna canción acompañando la cosa no tendría ningún interés, este es el detonante para que los avispados productores musicales busquen nuevas formas de expresión para que este medio de expresión no se quede a la zaga con respecto a la tele.
Este es el germen, por ejemplo, del video-clip. Si no fuese por la caja tonta se nos haría imposible imaginar este medio de expresividad que procura, en el mejor de los casos, la fusión de cine y canción. Como un buen amigo me hizo saber, fue Bob Dylan el primero en comprender que era necesario subir al tren de la imagen, no sé si realizó su trabajo ex profeso para televisión, pero el caso es que ese fue el medio principal en el que se difundió. El viejo Bob es el artífice del que es considerado el primer video musical de la historia, únicamente utiliza un buen tema, un callejón y unos cuantas cartulinas en las que va mostrando el texto de la canción. Sorprende por lo sencillo de la ejecución y por la repercusión posterior. Este género irá ascendiendo en cuanto a elaboración, y acabará convirtiéndose por derecho propio en un medio expresivo singular y con sus propios especialistas. De hecho, creo recordar que a principios de los ochenta fue Michael Jackson el rey indiscutible de este asunto, siendo sus videos tan esperados como sus discos. El bueno de Michael supo rodearse de los mejores para sacar un partido espectacular al medio televisivo, fue en ese momento cuando se consolida el video-clip como género autónomo.
El otro aspecto al que la televisión nos permite acceder es al del directo, éste obviamente queda mermado por el formato televisivo, aunque resulta en ocasiones interesante para entrar en contacto con algún grupo. Es en este aspecto en que más destaca la Televisión Española, prácticamente desde sus inicios fue trampolín para infinidad de grupos españoles y medio para el conocimiento de los extranjeros.
El primer programa importante en este sentido fue el mítico Aplauso, programa dirigido a toda la familia y en el que se intercalaban canciones melódicas con números musicales y humorísticos. Estaba claro que este asunto necesitaba un nuevo impulso, fue este el motivo por el que se estrena un nuevo programa, en este caso estamos hablando de Tocata. Este es el primer programa musical del que tengo constancia, a pesar de no levantar en mí demasiadas pasiones (ya que era muy pequeño) guardo su recuerdo sobre todo debido a las pintas ochenteras estilo punk que se lucían en la época; tengo que reconocer que esto era totalmente hipnótico para un niño de pocos años como era yo. En este caso, la audiencia a la que se dedicaba el programa era la juventud española que comenzaba a descubrir en la música un medio de rebeldía e inconformidad, o simplemente algo con lo que pasarlo en grande. De todas maneras, los contenidos de Tocata tiraban, más que nada, hacia lo comercial.
Simultáneamente al anterior se estrenó La edad de oro, programa del que más que recuerdo guardo referencias por terceros. En este programa lo que se buscaba era la más rabiosa modernidad que se creía ejemplarizada en la Movida madrileña, los contenidos iban desde el pop, hasta el punk, pasando por el heavy metal que tanto pegaba en esa década. Por el mítico plató de La edad de oro pasaron grupos que ya son parte de la cultura musical de un país como Siniestro Total, Larsen, Alaska y los Pegamoides, Los Nikis así como grupos extranjeros como los Iron Maiden, Lords of the new church y ACDC. En la actualidad se echa de menos algo parecido a esta mítica emisión televisiva.
Hoy por hoy, debemos conformarnos con los Conciertos de Radio 3, que no sé si siguen emitiendo ya que las horas son incompatibles con cualquier actividad laboral. El caso es que este formato me resultaba bastante atractivo, y sin disfrutar de lo que es un buen concierto se podía acceder al conocimiento de algunos grupos. Por este programa ha pasado gente como Vetusta Morla, Fabulosos Cadillacs o Soledad Brothers, estos últimos supusieron todo un descubrimiento para mí.
Hoy por hoy la cosa se ha desmadrado, cualquiera que tenga televisión digital puede acceder a una gran cantidad de cadenas especializadas en el mundo musical. Tenemos a la mítica MTV, que nació en 1981 con la emisión del tema de The Buggles Video Killed the Radio Star, título premonitorio aunque no acertado. Tras esta cadena genérica se han ido multiplicando los contenidos y las cadenas, como por ejemplo la VH1 o los infumables 40 principales. En fin, este tema necesitaría un artículo exclusivo para su desarrollo. Quedémonos con la idea de que televisión y música han consumado su unión, no siempre se ha tratado de algo interesante pero este es otro ejemplo del poder televisivo en la sociedad actual.
Nacho Valdés (como todos los lunes)
viernes, septiembre 26, 2008
"La Ley Innata" ya es de oro.
Extremoduro consigue el disco de oro tan sólo tres semanas después de publicar el disco. Y todo ello, sin promoción, sin video musical, sin reseñas en prensa y en plena crisis discográfica. En fin, es una estupenda noticia. El rock de verdad no necesita de mas.
miércoles, septiembre 24, 2008
Las Cosas Perdidas.
Dos años después de la última oportunidad, tus ojos cerrados parecían un cine de verano. Tus labios un mar en calma. Tus sueños las luces de una calle llena de árboles. Tu cuerpo un barco de piratas. Tus piernas dos girasoles buscando el sol. Tus besos las raíces de un nuevo siglo. Tus palabras la medicina para el silencio. Tu vida el colchón de la mía. Tu ombligo el lugar más soleado del planeta. Tu saliva mi santo grial. Y, por supuesto, tu risa, ¿Qué sería yo sin tu risa?
martes, septiembre 23, 2008
A Bunbury le crecen los enanos
Mala racha la del aragonés. Primero lo del plagio, luego su respuesta chulesca con un comunicado. Ahora comenta en El Mundo que no incluirá ninguna referencia al poeta Pedro Casariego en los títulos del disco. La cosa no se queda ahi. También dice Bunbury en el mismo periódico que no se le mide con el mismo rasero que a otros artistas. Carga directamente contra Sabina acusándole de plagio por usar un título de un poema de Luis Cernuda para una de sus canciones. (Sabina incluye en ese mismo disco una referencia a Luis Cernuda en los créditos). Y por si esto no fuera poco, va y su disco se filtra por internet dos semanas antes de ponerse a la venta.
En fin, malos tiempos pal mañico, que a pesar de todo estrena nuevo video y nuevo single.
Me da a mi en el hocico que este video sirve de lapidación pública y popular. Juzguen ustédes mismos.
En fin, malos tiempos pal mañico, que a pesar de todo estrena nuevo video y nuevo single.
Me da a mi en el hocico que este video sirve de lapidación pública y popular. Juzguen ustédes mismos.
lunes, septiembre 22, 2008
Discos de Antes (IV)
El disco de esta semana llegó a mis manos el día que cumplí 19 años, un amigo (ahora olvidado), tuvo el buen gusto de regalármelo junto con otro directo de un grupo que tarde o temprano pasará por esta sección y que se llamaba (y se llama) Malevaje. Aquel 5 de julio de 1992 convoqué a unos cuantos amigos al chalet que tenían mis padres en la Urba de l´Alter para celebrar mi decimonoveno cumpleaños aprovechando que estaban de viaje. Tras llegar en metro a Picassent desde Valencia pasamos por el Mercadona en el que tuve que dejar a la cajera mi DNI para que me permitiese llevarme el carro cargado de bebidas alcohólicas hasta los topes y un par de coca-colas, con el compromiso de devolverlo al día siguiente y poder recuperar mi documento identificativo. Tuvimos que ir por la carretera que une Picassent con la Urba (2 kms) empujando el carro (y encima subidita), sudando como cerdos y bebiendo de vez en cuanto chupitos de tequila para aguantar el calor. Recuerdo pocas cosas a partir de ese momento, me vienen a la cabeza pequeños flash-backs como que al final de la noche éramos unas 100 personas de las cuales no conocía ni a la mitad aunque venían y me saludaban y felicitaban efusivamente, que cada vez me costaba mas andar por el pegajoso suelo de la casa lleno de restos de bebidas derramadas y alguna que otra potada, que el alcohol se acabó sobre las cuatro y acabamos con las existencias del mueble bar de mis padres, que me desperté desnudo en la cama de mis padres con dos hermanas gemelas de grandes pechos e impresionantes curvas residentes en Valencia y que durante toda la noche sonó el disco que mi querido (y olvidado) amigo me acababa de regalar.
El disco en cuestión es uno de los mejores discos en directo que se han editado en este país y recoge todos y cada una de las grandes canciones que ha parido Burning a lo largo de su carrera. Además, para esta ocasión se rodean de sus colegas de entonces, como Loquillo con el que tocan “Jin Dinamita”, Antonio Vega en “¿Que hace una chica como tu en un sitio como este?, Miguel Rios que deja su sello en “Dieron las diez” además de Rosendo, Sabina y Los Secretos que participan en varios éxitos del grupo.
Para aquellos que no conozcáis a Burning, solo os diré que grupos como Ronaldos, Perezas y demás mamaron “casi” todo lo que saben directamente de los pezones de Pepe Risi y Johnny Cifuentes. Burning fue, ha sido y será el referente del rock stoniano nacional.
De las canciones que componen el disco ( que es doble y tuvo su edición en VHS) destacaría clásicos de nuestro rock patrio como “ Esto es un atraco”, “Mueve tus caderas”, “Eres especial” o “Como un huracán” pero si tengo que quedarme con alguna canción sería la desgarradora y emotiva “Una noche sin ti”, una de las mejores letras del rock en castellano.
No quería terminar mi sección sin añadir un par de cosas mas: 1) Mis padres jamás me volvieron a dejar celebrar mi cumpleaños en su casa y 2) El carro del Mercadona acabó hundido en el fondo de la piscina y tres días después de mi cumple tuve que ir a renovar mi DNI a la comisaría mas cercana.
Salud Hermanos
Burning-"Una Noche sin ti"
Burning y Antonio Vega-"Que hace una chica como tu..."
Burning y Sabina- "Esto es un atraco"
Colaboraciones 2008 (The Bootleg Series Vol. 38)
Nuestros indeseables televisivos
Hoy voy a tratar a algunos de esos personajes, que por odiosos y desagradables provocan en mí, y espero que en muchos de los que leen estas líneas, furias descontroladas y ardores de estómago. Se trata de este tipo de personas, que sin conocerlas y tan sólo viéndolas por televisión, provocan que mis más bajos instintos salgan a pasear en forma de recriminación, verborrea incontrolable y pequeños espasmos físicos que hacen que agite brazos y píes mientras vocifero insultos irrepetibles.
El primera de estos personajes es la inigualable, en cuanto a grima y rechazo, Mercedes Milá. Esta pájara, que lleva una carrera televisiva de más de treinta años a sus espaldas, tiene en común con este que escribe, ser licenciada en Filosofía. Aquí es donde terminan las similitudes, ya que por lo que sé de esta tipa, sus demás rasgos no hacen más que distanciarnos. Con su rostro poblado de surcos, que más que una cara parece el mapa físico de los Urales, esta tía se dedica a disparar sus opiniones sin pararse a pensar si interesan a alguien. Pues señora Milá, por lo que a mí respecta no interesa absolutamente nada de lo que dice. Es más, podría usted meterse la lengua donde le quepa.
Disfrazando su reflexión de progresismo, independencia y feminismo lo único que consigue es llevar su meditación al terreno de la superficialidad y la tontería. Más conocida es por los desmanes escatológicos de sus programas que por sus supuestamente rotundas afirmaciones, y para muestra un par de ejemplos. En primer lugar, cuando se trataron las habilidades anales de Camilo José Cela en uno de sus programas del que no recuerdo el nombre. Aquellos lectores demasiado jóvenes no sabrán de qué estoy hablando, que sepáis que este hombre, además de ganar el premio Nobel de literatura, era capaz de absorber por el culo varios litros de agua contenida en una palangana, asunto que dejó claro gracias a la contribución de la Milá. Otro de los ejemplos más célebres, se refiere a cuando esta grimosa periodista nos relató su afición a mear en la ducha. No voy a meterme a valorar si esto es adecuado o no, lo que sí quiero decir es que nos da exactamente igual y que me parece una de las estupideces más grandes de las que se ha hablado nunca en algún programa. Como colofón, el otro día me la encontré haciendo zaping, y va la tía y nos cuenta cómo cagar en la playa. ¿Por qué insistirá en tratar estos temas? ¿No le parece suficientemente desagradable su cara? En fin, no sé qué pasa por la cabeza de esta mujer o por qué son tan aplaudidas sus gracietas, pero me encantaría que dejase de darnos la murga con sus simplezas que no interesan a nadie.
Otro de estos personajes que goza de una increíble popularidad y que se me antoja como intragable es Pedro Ruíz. Este tipo, que se parece más a un chimpancé (por lo peludo y chiquitín) que a un ser humano, lleva dando la brasa décadas. Sí amigos, son más de treinta años los que lleva paseando su careto lleno de pelos por las televisiones nacionales. En los años ochenta gozó de una increíble popularidad, probablemente debida a que no había más de dos canales. Durante estos años locos dio rienda suelta a su autocomplacencia y se dedicó a actuar, cantar, dirigir pelis y escribir libros. Se ve que tenía tanto talento que no sabía qué hacer con él, yo podía haberle recomendado un par de cosas a este respecto. Efectivamente amigos, este pequeño gran simio, tiene en su currículo películas, una nominación a los premios Goya y unos cinco libros escritos. ¿Quién habrá sido la lumbrera que decidió pagarle por estas basuras con las que nos ha torturado durante años? ¿Por qué gente con talento se queda en la cuneta cuando este tío no deja de hacer mierdas infumables? Estas preguntas se quedarán sin respuesta, pero la que más me intriga es la siguiente: ¿Cómo se arregló este hombrecito para liarse con Inma del Moral? ¿Fue utilizado como osito de peluche? No lo sé, pero ahora que no se le ve el pelo por las pantallas podemos gozar de un pequeño respiro frente a sus supuestamente cerebrales opiniones. Recemos porque no se vuelva a ver su fea cara por la pequeña pantalla.
Me gustaría terminar el artículo de hoy hablando de otro de esos apestosos atemporales que inundan la pequeña pantalla, éste no es otro que Ramoncín, o como le gustaba llamarse, el rey del pollo frito. Este personajillo, que ya ha sido tratado en esta sección, no sólo se cree inteligente, sino que además se considera atractivo. Nada más alejado de la realidad. En este punto es donde llegamos al máximo de la autosatisfacción, ya que no he visto persona que se quiera más a sí misma. Se cree que por haber escrito cuatro poemas y por haber tenido un par de éxitos en los locos ochenta estamos obligados a ver su estirado careto a todas horas, quién se cree qué es. Pero lo peor de todo no es su cara, cuya visión provoca una profunda repulsión, sino sus opiniones estúpidas y supuestamente progresistas sobre cualquier tema posible. Sí amigos, este tipo no se calla ni debajo del agua y, además, se cree buen orador y comunicador. Menos mal que el Viña Rock de hace un par de años le pusieron las cosas claras y el público recibió su esperado regreso rockero con una lluvia de calimochos y objetos contundentes. Que sabio es a veces el pueblo llano. Así que ya sabes Ramoncín, métete la SGAE por el culo y no vuelvas a aparecer en público porque te estaremos esperando.
Hoy voy a tratar a algunos de esos personajes, que por odiosos y desagradables provocan en mí, y espero que en muchos de los que leen estas líneas, furias descontroladas y ardores de estómago. Se trata de este tipo de personas, que sin conocerlas y tan sólo viéndolas por televisión, provocan que mis más bajos instintos salgan a pasear en forma de recriminación, verborrea incontrolable y pequeños espasmos físicos que hacen que agite brazos y píes mientras vocifero insultos irrepetibles.
El primera de estos personajes es la inigualable, en cuanto a grima y rechazo, Mercedes Milá. Esta pájara, que lleva una carrera televisiva de más de treinta años a sus espaldas, tiene en común con este que escribe, ser licenciada en Filosofía. Aquí es donde terminan las similitudes, ya que por lo que sé de esta tipa, sus demás rasgos no hacen más que distanciarnos. Con su rostro poblado de surcos, que más que una cara parece el mapa físico de los Urales, esta tía se dedica a disparar sus opiniones sin pararse a pensar si interesan a alguien. Pues señora Milá, por lo que a mí respecta no interesa absolutamente nada de lo que dice. Es más, podría usted meterse la lengua donde le quepa.
Disfrazando su reflexión de progresismo, independencia y feminismo lo único que consigue es llevar su meditación al terreno de la superficialidad y la tontería. Más conocida es por los desmanes escatológicos de sus programas que por sus supuestamente rotundas afirmaciones, y para muestra un par de ejemplos. En primer lugar, cuando se trataron las habilidades anales de Camilo José Cela en uno de sus programas del que no recuerdo el nombre. Aquellos lectores demasiado jóvenes no sabrán de qué estoy hablando, que sepáis que este hombre, además de ganar el premio Nobel de literatura, era capaz de absorber por el culo varios litros de agua contenida en una palangana, asunto que dejó claro gracias a la contribución de la Milá. Otro de los ejemplos más célebres, se refiere a cuando esta grimosa periodista nos relató su afición a mear en la ducha. No voy a meterme a valorar si esto es adecuado o no, lo que sí quiero decir es que nos da exactamente igual y que me parece una de las estupideces más grandes de las que se ha hablado nunca en algún programa. Como colofón, el otro día me la encontré haciendo zaping, y va la tía y nos cuenta cómo cagar en la playa. ¿Por qué insistirá en tratar estos temas? ¿No le parece suficientemente desagradable su cara? En fin, no sé qué pasa por la cabeza de esta mujer o por qué son tan aplaudidas sus gracietas, pero me encantaría que dejase de darnos la murga con sus simplezas que no interesan a nadie.
Otro de estos personajes que goza de una increíble popularidad y que se me antoja como intragable es Pedro Ruíz. Este tipo, que se parece más a un chimpancé (por lo peludo y chiquitín) que a un ser humano, lleva dando la brasa décadas. Sí amigos, son más de treinta años los que lleva paseando su careto lleno de pelos por las televisiones nacionales. En los años ochenta gozó de una increíble popularidad, probablemente debida a que no había más de dos canales. Durante estos años locos dio rienda suelta a su autocomplacencia y se dedicó a actuar, cantar, dirigir pelis y escribir libros. Se ve que tenía tanto talento que no sabía qué hacer con él, yo podía haberle recomendado un par de cosas a este respecto. Efectivamente amigos, este pequeño gran simio, tiene en su currículo películas, una nominación a los premios Goya y unos cinco libros escritos. ¿Quién habrá sido la lumbrera que decidió pagarle por estas basuras con las que nos ha torturado durante años? ¿Por qué gente con talento se queda en la cuneta cuando este tío no deja de hacer mierdas infumables? Estas preguntas se quedarán sin respuesta, pero la que más me intriga es la siguiente: ¿Cómo se arregló este hombrecito para liarse con Inma del Moral? ¿Fue utilizado como osito de peluche? No lo sé, pero ahora que no se le ve el pelo por las pantallas podemos gozar de un pequeño respiro frente a sus supuestamente cerebrales opiniones. Recemos porque no se vuelva a ver su fea cara por la pequeña pantalla.
Me gustaría terminar el artículo de hoy hablando de otro de esos apestosos atemporales que inundan la pequeña pantalla, éste no es otro que Ramoncín, o como le gustaba llamarse, el rey del pollo frito. Este personajillo, que ya ha sido tratado en esta sección, no sólo se cree inteligente, sino que además se considera atractivo. Nada más alejado de la realidad. En este punto es donde llegamos al máximo de la autosatisfacción, ya que no he visto persona que se quiera más a sí misma. Se cree que por haber escrito cuatro poemas y por haber tenido un par de éxitos en los locos ochenta estamos obligados a ver su estirado careto a todas horas, quién se cree qué es. Pero lo peor de todo no es su cara, cuya visión provoca una profunda repulsión, sino sus opiniones estúpidas y supuestamente progresistas sobre cualquier tema posible. Sí amigos, este tipo no se calla ni debajo del agua y, además, se cree buen orador y comunicador. Menos mal que el Viña Rock de hace un par de años le pusieron las cosas claras y el público recibió su esperado regreso rockero con una lluvia de calimochos y objetos contundentes. Que sabio es a veces el pueblo llano. Así que ya sabes Ramoncín, métete la SGAE por el culo y no vuelvas a aparecer en público porque te estaremos esperando.
Nacho Valdés (entreteniendo los lunes)
sábado, septiembre 20, 2008
Canciones que todavía no existen
Santiago Auserón escribe éste sábado en el suplemento Babelia un interesantísimo artículo acerca del actual estado de salud del panorama sonoro de nuestro país.
Os animo a leerlo con detenimiento pues, además, siempre se aprende algo al oir a Santiago.
Os animo a leerlo con detenimiento pues, además, siempre se aprende algo al oir a Santiago.
jueves, septiembre 18, 2008
La Canción de la Semana Vol. 21
Renace desde sus cenizas esta sección. Vuelve porque ellos también han vuelto. Agarrados de sus manos estamos de nuevo aquí. Me es imposible recordar cuántas tardes ocuparon mi adolescenscia sus canciones, cuántas veces les canté encerrado en mi cuarto o cuantas totalmente borracho, perdido, solo o en compañia de otros. Yo no sería hoy asi si ellos no me hubiesen acompañado. Por que, de algún modo, me enseñaron cosas que ni yo mismo sabía de mi. Levantaron mi vuelo.
Os he echado de menos demasiado tiempo. Bienvenidos a mi nueva vida.
Os he echado de menos demasiado tiempo. Bienvenidos a mi nueva vida.
El Salmón en el El País
"A veces he sido un navegante sin radar que no sabía cuándo iba a llegar la próxima tormenta".
Interesante entrevista de Calamaro en El País.
Interesante entrevista de Calamaro en El País.
miércoles, septiembre 17, 2008
Si diez años después te vuelvo a encontrar en algún lugar ...
Quique González cumple diez años "On the Road". Son los que han pasado desde su debut discográfico del año 98, el album "Personal".
Lo que algunos intuímos en su primera escucha ha terminado por cumplirse. Quique es ya un sólido referente de nuestra música. Ha parido algunos de los mejores temas del último decenio. Su legión de seguidores ha ido aumentando paulatinamente sustentado, sobretodo, por el boca a boca.
Para celebrar el aniversario se anuncia una gira, para estos próximos meses, en la que el repertorio estará formado por canciones de toda su carrera. Grandísima noticia para los fans de Quique.
La primera vez que yo pude verle corría (y de que manera) el año 99 en la ciudad de Madrid. Esa noche compartió el escenario con Jaime Anglada. Y de ese mismo instante supe que pasaría a ser uno de mis preferidos.
Confío, plenamente, en Quique. Estas son las fechas :
NOVIEMBRE
06-XI Valladolid. Mambo.
07-XI Gijón. Acapulco (Casino).
13-XI Málaga. Vivero. 14-XI Sevilla. Sala Q.
15-XI Granada. Industrial Copera.
22-XI Toledo. Círculo.
28-XI Valencia. Mirror.
29-XI Murcia. Gamma.
DICIEMBRE
05-XII Alicante. Nave 8 .
06-XII Mallorca. Assaig.
19-XII Pamplona. Tótem.
20-XII Zaragoza. Oasis.
23-XII Biklbao. Kafe Antzokia. + LOS CHICKTONES
26-XII Madrid. Joy Slava. + LOS CHICKTONES
29-XII Barcelona. Apolo. + GASTELO
lunes, septiembre 15, 2008
La canción de los polémicos versos ya tiene video.
La canción " El hombre delgado que no flaqueará jamás" de (en principio) Enrique Bunbury ya tiene video. Un cortometraje de 7 minutos estilo "Giro al Infierno" de Oliver Stone. La verdad, es que se trata del mejor video rodado por Bunbury en su amplia videografía.
Aquí os dejo el enlace.
Aquí os dejo el enlace.
Colaboraciones 2008 (The Bootleg Series Vol. 37)
Fama efímera
Andy Warhol se dio cuenta, y ya lo dijo en una de sus afirmaciones más célebres, la televisión se convertiría en el trampolín para democratizar la fama y hacerla accesible a todos los estratos sociales. Este personaje, que trató a nivel de creación artística los objetos populares, cayó en la cuenta de que la televisión era el medio adecuado para que la celebridad llegase a todos los niveles de la sociedad. No sería necesaria ninguna formación o mérito, sino, únicamente, salir en el medio y hacerse el visto. De esta manera, todos estamos a un paso de la fama, lo único que se necesita es el empeño de lograr hacerse famoso.
Si echamos un vistazo a la televisión de un par de décadas, nos daremos cuenta de que para tener tu momento se hacía necesaria una gran preparación o tener dotes de comunicador. Es decir, estar preparado. Periodistas, artistas y demás personajes especializados en el medio campaban por las televisiones y se hacía necesaria una gran dedicación para alcanzar el estatus de famoso. Pocos se imaginaban el cambio que se iba a producir en este medio, ni tan siquiera el visionario Warhol podría imaginar lo profético de sus palabras.
Los nuevos tiempos televisivos arrojan la confirmación de que todo vale, siempre que se produzca un beneficio para la cadena. Los gustos han cambiado y lo que reclama, desde hace unos años, el gran público es algo más cercano al pueblo llano. En un principio este hecho puede parecer sano, por qué no. Unos personajes más sencillos, alguien que podría ser tu vecino y que de una manera cercana te trasmite el contenido de un programa más o menos interesante. Este hecho puede resultar positivo, pero dónde ha nos ha llevado esta popularización del medio. Pues muy sencillo, a la aceptación de cualquier patraña por el mero hecho de ser retransmitido por la televisión.
El simple hecho de que aparezca en la pequeña pantalla provoca que cualquier información sea tomada como palabra divina, el único requisito para que algo se convierta en verdad es que se dote de verosimilitud. Es decir, la mayor parte de los televidentes toman como cierto cualquier dato que venga dado desde las emisiones televisivas. Este hecho, que no ha pasado desapercibido para productores y directores de las cadenas es explotado en la actualidad sin ningún tipo de reparos. La palabra televisiva, hoy por hoy, se convierte en palabra dogmática e inmediatamente es aceptada sin ningún tipo de controversia. Esto, obviamente, no es nuevo. La clase dirigente siempre ha explotado los medios de comunicación para poner de su lado al vulgo, no hay más que recordar el aparato propagandístico alemán o americano durante la segunda guerra mundial.
¿A dónde nos conduce la actual manipulación mental a la que somos sometidos? Lejos de tratarse temas políticos o de algún calado intelectual, lo que se pretende, desde mi punto de vista, es el atontamiento general de la población. Se procura, más que conseguir dirigir el pensamiento a un adoctrinamiento político, lo que se hace es todo lo contrario, evitar que nadie se preocupe en pensar acerca de lo que nos rodea y que realmente nos afecta como ciudadanos. ¿Cómo se ha logrado? Ha sido realmente sencillo. Gracias a la democratización de la fama, hemos logrado una clase amplia de famosetes que pululan a sus anchas por el panorama televisivo. Esta gente, que desde le supuesto experimento sociológico de Gran Hermano se han hecho fuertes en todas las cadenas, ha logrado lo que ningún político, filósofo o periodista ha conseguido en toda la existencia de la televisión. Esto no es otra cosa que el que nos olvidemos de lo que realmente es preocupante y nos dediquemos a contemplar la vida y milagros de los mediocres personajes que ostentan el trono televisivo. Encima, los pobres diablos, consideran que lo hacen es interesante o que tienen ciertas dotes para desenvolverse en el medio. Pobrecitos, lo que realmente sucede es que se han convertido en los primeros manipulados y ellos ni tan siquiera se dan cuenta de este hecho.
En definitiva, la fama propugnada por Warhol está, hoy por hoy, al alcance de todos los mortales. Sólo se hace necesario carecer de habilidades y vergüenza y lanzarse a la busca de la notoriedad de baja estofa que la televisión actual nos ofrece. Como decía Antonio Flores en una de sus temas más conocidos, las niñas ya no quieren ser princesas, ahora lo que quieren es ser colaboradoras de televisión y liarse con algún futbolista o torero.
Andy Warhol se dio cuenta, y ya lo dijo en una de sus afirmaciones más célebres, la televisión se convertiría en el trampolín para democratizar la fama y hacerla accesible a todos los estratos sociales. Este personaje, que trató a nivel de creación artística los objetos populares, cayó en la cuenta de que la televisión era el medio adecuado para que la celebridad llegase a todos los niveles de la sociedad. No sería necesaria ninguna formación o mérito, sino, únicamente, salir en el medio y hacerse el visto. De esta manera, todos estamos a un paso de la fama, lo único que se necesita es el empeño de lograr hacerse famoso.
Si echamos un vistazo a la televisión de un par de décadas, nos daremos cuenta de que para tener tu momento se hacía necesaria una gran preparación o tener dotes de comunicador. Es decir, estar preparado. Periodistas, artistas y demás personajes especializados en el medio campaban por las televisiones y se hacía necesaria una gran dedicación para alcanzar el estatus de famoso. Pocos se imaginaban el cambio que se iba a producir en este medio, ni tan siquiera el visionario Warhol podría imaginar lo profético de sus palabras.
Los nuevos tiempos televisivos arrojan la confirmación de que todo vale, siempre que se produzca un beneficio para la cadena. Los gustos han cambiado y lo que reclama, desde hace unos años, el gran público es algo más cercano al pueblo llano. En un principio este hecho puede parecer sano, por qué no. Unos personajes más sencillos, alguien que podría ser tu vecino y que de una manera cercana te trasmite el contenido de un programa más o menos interesante. Este hecho puede resultar positivo, pero dónde ha nos ha llevado esta popularización del medio. Pues muy sencillo, a la aceptación de cualquier patraña por el mero hecho de ser retransmitido por la televisión.
El simple hecho de que aparezca en la pequeña pantalla provoca que cualquier información sea tomada como palabra divina, el único requisito para que algo se convierta en verdad es que se dote de verosimilitud. Es decir, la mayor parte de los televidentes toman como cierto cualquier dato que venga dado desde las emisiones televisivas. Este hecho, que no ha pasado desapercibido para productores y directores de las cadenas es explotado en la actualidad sin ningún tipo de reparos. La palabra televisiva, hoy por hoy, se convierte en palabra dogmática e inmediatamente es aceptada sin ningún tipo de controversia. Esto, obviamente, no es nuevo. La clase dirigente siempre ha explotado los medios de comunicación para poner de su lado al vulgo, no hay más que recordar el aparato propagandístico alemán o americano durante la segunda guerra mundial.
¿A dónde nos conduce la actual manipulación mental a la que somos sometidos? Lejos de tratarse temas políticos o de algún calado intelectual, lo que se pretende, desde mi punto de vista, es el atontamiento general de la población. Se procura, más que conseguir dirigir el pensamiento a un adoctrinamiento político, lo que se hace es todo lo contrario, evitar que nadie se preocupe en pensar acerca de lo que nos rodea y que realmente nos afecta como ciudadanos. ¿Cómo se ha logrado? Ha sido realmente sencillo. Gracias a la democratización de la fama, hemos logrado una clase amplia de famosetes que pululan a sus anchas por el panorama televisivo. Esta gente, que desde le supuesto experimento sociológico de Gran Hermano se han hecho fuertes en todas las cadenas, ha logrado lo que ningún político, filósofo o periodista ha conseguido en toda la existencia de la televisión. Esto no es otra cosa que el que nos olvidemos de lo que realmente es preocupante y nos dediquemos a contemplar la vida y milagros de los mediocres personajes que ostentan el trono televisivo. Encima, los pobres diablos, consideran que lo hacen es interesante o que tienen ciertas dotes para desenvolverse en el medio. Pobrecitos, lo que realmente sucede es que se han convertido en los primeros manipulados y ellos ni tan siquiera se dan cuenta de este hecho.
En definitiva, la fama propugnada por Warhol está, hoy por hoy, al alcance de todos los mortales. Sólo se hace necesario carecer de habilidades y vergüenza y lanzarse a la busca de la notoriedad de baja estofa que la televisión actual nos ofrece. Como decía Antonio Flores en una de sus temas más conocidos, las niñas ya no quieren ser princesas, ahora lo que quieren es ser colaboradoras de televisión y liarse con algún futbolista o torero.
Nacho Valdés (lunes maldito)
domingo, septiembre 14, 2008
Discos de Antes (III)
01.-TU POR MI
02.-1000 PEDAZOS
03.-PULGAS EN EL CORAZÓN
04.-SEÑORITA
05.-YO NO SOY TU ANGEL
06.-VOY EN UN COCHE
07.-NI UNA MALDITA FLORECITA
08.-TENGO UNA PISTOLA
09.-LAS SUELAS DE MIS BOTAS
10.-ALGUIEN QUE CUIDE DE MI
La bella Christina nace en Madrid un 29 de Mayo de 1964 y es hija de padre danés y madre inglesa. Monta su primera banda “ Ella y los neumáticos” con gente como Edi Clavo (posterior baterista de Gabinete Caligari) y tras unos pocos meses de existencia lo deja para formar Magia Blanca, con Alex de la Nuez (que venía del desaparecido Zombies) y del que publicarían un disco. A finales de los ochenta el grupo quedó reducido a dúo con el nombre Alex y Christina que grabó dos álbumes antes de separarse a principios del año 91 y del que solo cabría destacar la canción de “Chas! Y aparezco a tu lado”.
Poco después reaparece con nuevo nombre y nueva banda “Christina y los Subterráneos” debutando ese mismo año con el disco "Que me parta un rayo" donde firma todos los temas. Con este primer disco deja atrás el pop meloso para darnos un buen puñado de canciones rockeras con influencias de Lou Reed, Bowie y Dylan.
Es difícil resaltar alguna canción porque creo que lo que resaltaré del disco serán dos conceptos: Buenas letras y buena música. Así es complicado que algo falle. Por último me gustaría añadir que el disco se disfruta un poquito más si su escucha es durante algún viajecito por carreteras secundarias.
El disco te lopuedes descargar desde este enlace:
http://rs111.rapidshare.com/files/45868470/_1992__Que_me_parta_un_rayo.rar
sábado, septiembre 13, 2008
Otro Huracán visitará Texas en Noviembre
La próxima ceremonia de los Premios Grammy Latinos se celebrará durante el mes de noviembre en la ciudad tejana de Houston. Andrés Calamaro mueve sus caderas entre cinco candidaturas. Mejor álbum de rock vocal con La lengua popular, Mejor canción de rock, por partida doble, con Carnaval de Brasil y Mi gin tonic y Mejor canción alternativa con 5 minutos más (minibar).
Desde nuestra humilde y extraña posición mandamos grandes dósis de ánimo para nuestro querido Cantante.
miércoles, septiembre 10, 2008
El lío de Bunbury
A finales del mes de agosto Enrique Bunbury publicó en su Página Web Oficial (Tienes el acceso desde nuestro blog) el primer single de su nuevo album "Helville Deluxe". Hasta aquí todo es correcto.
Tras la escucha de la canción llamada "El Hombre delgado que no flaqueará jamás" el periodista del diario "El Mundo" Quico Alsedo publica, en su sección de música, un análisis de la canción acusándola de plagio en los textos. Al parecer, el cantante ha copíado algunos de los versos del poeta Pedro Casariego sin hacer ninguna referencia al autor.
El tema se ha ido calentando bastante. Toda la prensa se ha hecho eco de "El caso Bunbury-Casariego". Hoy, Bunbury se ha visto obligado a opinar del tema y ha sacado un comunicado especial a la prensa.
En fin, yo os doy los elementos. Juzgad ahora vosotros.
Tras la escucha de la canción llamada "El Hombre delgado que no flaqueará jamás" el periodista del diario "El Mundo" Quico Alsedo publica, en su sección de música, un análisis de la canción acusándola de plagio en los textos. Al parecer, el cantante ha copíado algunos de los versos del poeta Pedro Casariego sin hacer ninguna referencia al autor.
El tema se ha ido calentando bastante. Toda la prensa se ha hecho eco de "El caso Bunbury-Casariego". Hoy, Bunbury se ha visto obligado a opinar del tema y ha sacado un comunicado especial a la prensa.
En fin, yo os doy los elementos. Juzgad ahora vosotros.
martes, septiembre 09, 2008
Colaboraciones 2008 (The Bootleg Series Vol. 36)
El eterno retorno
El título de esta semana, como muchos sabréis, hace referencia a la concepción de la temporalidad que se realizaba en la antigua Grecia. El punto de vista actual sobre el devenir tiene su origen en la cultura judeocristiana, ésta relacionaba el paso por esta vida como encaminado a la ulterior comunión con la divinidad. Es decir, la temporalidad en este sentido se relacionaba con una teleología de carácter trascendental que en última instancia nos llevaría al cielo o al infierno (dependiendo de nuestros méritos o deméritos). En esta forma de medir el paso de los períodos vitales, el tiempo se puede representar como una línea recta que inexorablemente nos empuja a un juicio final del que ningún mortal puede escapar.
Sin embargo, para el hombre griego, esta concepción lineal es inconcebible, no existía. Esta cultura consideraba el acontecer de forma circular (que por otro lado, se relacionaba con la esfera, que era la figura perfecta). En definitiva, estamos de alguna manera condenados a volver a repetir infinidad de veces los mismos acontecimientos con los mismos personajes, de esta forma se hacía imposible escapar al inexorable destino. La teoría del eterno retorno fue recuperada por Friedrich Nietzsche en la segunda mitad del siglo XIX. Aunque es de las partes menos elaboradas de su filosofía, contiene elementos interesantes en los que pretendo apoyar este artículo.
Una de las interpretaciones más interesantes de esta concepción, es la de la cantidad de materia finita en un tiempo infinito. Es decir, las distintas combinaciones de elementos están condenadas a repetirse eternamente por simple combinatoria. Con esto lo que se afirma es que un número limitado de combinaciones, en un tiempo infinito tiene que repetirse, debido al azar, en innumerables ocasiones. Por consiguiente, este momento que ahora mismo estamos compartiendo se ha repetido y se repetirá sin fin.
Supongo que la mayoría estará pensando: ¿Qué le ha pasado hoy a este tío? ¿Qué tendrá que ver esto con la televisión? Pues yo lo explico rápidamente.
El comienzo de la nueva temporada televisiva me da la sensación de haberla vivido desde que tengo uso de conciencia, quizás cambien algunas caras o la forma de tratar algunos temas, pero si rascamos un poco el barniz de novedad nos daremos cuenta de que todo lo que nos ofrecen está usado y manido. Como es costumbre, se anuncia a bombo y platillo las últimas novedades que no son tales, sino todo lo contrario, se trata más bien de lo mismo de siempre.
Sin haber prestado atención a las promociones con las que nos inundan desde mediados de agosto, se puede elaborar una supuesta programación que puede servir de modelo para cualquier cadena del panorama nacional e internacional. Para empezar, a primera hora de la mañana, unos buenos informativos con los videos elaborados la tarde anterior, por lo que el espectador (a no ser que se produzca una novedad realmente importante) que haya visto el telediario de la noche ya sabrá lo que van a poner en cuanto empiece la programación. Seguimos con unos cuantos dibujos animados, por supuesto de archivo, nada de gastar dinero, para aquellos niños madrugadores que tengan algo de tiempo libre por la mañana. A partir de las diez de la mañana, comienza la pugna por la audiencia. En esta franja horaria, poblada de jubilados y amas de casa, se necesitan temas con gancho para este espectro de la población, algo del estilo: salud, economía doméstica, temas de la prensa rosa y algo de sucesos. Se agita el cóctel y ya tenemos cubierta la programación hasta las dos de la tarde, si se puede contar con María Teresa Campos o similar mejor que mejor. A partir de este momento tenemos lo siguiente: en Antena 3 no pueden faltar Los Simpsom (serie animada que más veces se ha exprimido en la televisión moderna) y, en el resto de cadenas, se puede meter algo de información deportiva o de prensa rosa. A la hora de la comida tendríamos el típico telediario de toda la vida, esto es ineludible. A primera hora de la tarde se puede programar un culebrón, un documental o una película cutre. Cuando vuelven los niños del colegio se necesita diversión para toda la familia, por lo que lo que mejor encaja es una concurso de entretenimiento tipo La Ruleta de la Fortuna. Casi se ha cubierto de esta manera la práctica totalidad del día.
El plato fuerte llegaría por la noche después de los informativos, si se ve Antena 3 se puede tener la seguridad de que volverán a repetir la mayoría de videos y noticias que utilizaron al mediodía. En esta franja horaria es donde una cadena se la juega, aquí es donde se pone toda la supuesta creatividad en juego. ¿Y qué es lo que tendremos? Pues muy sencillo, dependiendo del día de la semana contaremos con los siguientes elementos: Un reality show, una película de postín, una serie de ficción (ya sea española o yanqui) o un programa de entrevistas y distintos entretenimientos que sirva a un abanico amplio de espectadores. Una vez terminado este supuesto día televisivo, podemos encontrarnos con un bucle que nos muestra una y otra vez el telediario de madrugada, porno casposo en el caso de las televisiones locales, concursos estúpidos de adivinar palabras o el gran clásico de la Telepromoción.
Como se puede observar, resulta extremadamente sencillo renovar la parrilla televisiva de cara a la nueva temporada. Sólo es necesaria una mano de pintura en los platós desvencijados y poner una o dos caras nuevas, teniendo en cuenta a aquellos presentadores que representan un valor seguro para la cadena. El eterno retorno está presente en la sociedad actual, no hay más que ver la televisión.
Nacho Valdés (prieto y con retraso)
El título de esta semana, como muchos sabréis, hace referencia a la concepción de la temporalidad que se realizaba en la antigua Grecia. El punto de vista actual sobre el devenir tiene su origen en la cultura judeocristiana, ésta relacionaba el paso por esta vida como encaminado a la ulterior comunión con la divinidad. Es decir, la temporalidad en este sentido se relacionaba con una teleología de carácter trascendental que en última instancia nos llevaría al cielo o al infierno (dependiendo de nuestros méritos o deméritos). En esta forma de medir el paso de los períodos vitales, el tiempo se puede representar como una línea recta que inexorablemente nos empuja a un juicio final del que ningún mortal puede escapar.
Sin embargo, para el hombre griego, esta concepción lineal es inconcebible, no existía. Esta cultura consideraba el acontecer de forma circular (que por otro lado, se relacionaba con la esfera, que era la figura perfecta). En definitiva, estamos de alguna manera condenados a volver a repetir infinidad de veces los mismos acontecimientos con los mismos personajes, de esta forma se hacía imposible escapar al inexorable destino. La teoría del eterno retorno fue recuperada por Friedrich Nietzsche en la segunda mitad del siglo XIX. Aunque es de las partes menos elaboradas de su filosofía, contiene elementos interesantes en los que pretendo apoyar este artículo.
Una de las interpretaciones más interesantes de esta concepción, es la de la cantidad de materia finita en un tiempo infinito. Es decir, las distintas combinaciones de elementos están condenadas a repetirse eternamente por simple combinatoria. Con esto lo que se afirma es que un número limitado de combinaciones, en un tiempo infinito tiene que repetirse, debido al azar, en innumerables ocasiones. Por consiguiente, este momento que ahora mismo estamos compartiendo se ha repetido y se repetirá sin fin.
Supongo que la mayoría estará pensando: ¿Qué le ha pasado hoy a este tío? ¿Qué tendrá que ver esto con la televisión? Pues yo lo explico rápidamente.
El comienzo de la nueva temporada televisiva me da la sensación de haberla vivido desde que tengo uso de conciencia, quizás cambien algunas caras o la forma de tratar algunos temas, pero si rascamos un poco el barniz de novedad nos daremos cuenta de que todo lo que nos ofrecen está usado y manido. Como es costumbre, se anuncia a bombo y platillo las últimas novedades que no son tales, sino todo lo contrario, se trata más bien de lo mismo de siempre.
Sin haber prestado atención a las promociones con las que nos inundan desde mediados de agosto, se puede elaborar una supuesta programación que puede servir de modelo para cualquier cadena del panorama nacional e internacional. Para empezar, a primera hora de la mañana, unos buenos informativos con los videos elaborados la tarde anterior, por lo que el espectador (a no ser que se produzca una novedad realmente importante) que haya visto el telediario de la noche ya sabrá lo que van a poner en cuanto empiece la programación. Seguimos con unos cuantos dibujos animados, por supuesto de archivo, nada de gastar dinero, para aquellos niños madrugadores que tengan algo de tiempo libre por la mañana. A partir de las diez de la mañana, comienza la pugna por la audiencia. En esta franja horaria, poblada de jubilados y amas de casa, se necesitan temas con gancho para este espectro de la población, algo del estilo: salud, economía doméstica, temas de la prensa rosa y algo de sucesos. Se agita el cóctel y ya tenemos cubierta la programación hasta las dos de la tarde, si se puede contar con María Teresa Campos o similar mejor que mejor. A partir de este momento tenemos lo siguiente: en Antena 3 no pueden faltar Los Simpsom (serie animada que más veces se ha exprimido en la televisión moderna) y, en el resto de cadenas, se puede meter algo de información deportiva o de prensa rosa. A la hora de la comida tendríamos el típico telediario de toda la vida, esto es ineludible. A primera hora de la tarde se puede programar un culebrón, un documental o una película cutre. Cuando vuelven los niños del colegio se necesita diversión para toda la familia, por lo que lo que mejor encaja es una concurso de entretenimiento tipo La Ruleta de la Fortuna. Casi se ha cubierto de esta manera la práctica totalidad del día.
El plato fuerte llegaría por la noche después de los informativos, si se ve Antena 3 se puede tener la seguridad de que volverán a repetir la mayoría de videos y noticias que utilizaron al mediodía. En esta franja horaria es donde una cadena se la juega, aquí es donde se pone toda la supuesta creatividad en juego. ¿Y qué es lo que tendremos? Pues muy sencillo, dependiendo del día de la semana contaremos con los siguientes elementos: Un reality show, una película de postín, una serie de ficción (ya sea española o yanqui) o un programa de entrevistas y distintos entretenimientos que sirva a un abanico amplio de espectadores. Una vez terminado este supuesto día televisivo, podemos encontrarnos con un bucle que nos muestra una y otra vez el telediario de madrugada, porno casposo en el caso de las televisiones locales, concursos estúpidos de adivinar palabras o el gran clásico de la Telepromoción.
Como se puede observar, resulta extremadamente sencillo renovar la parrilla televisiva de cara a la nueva temporada. Sólo es necesaria una mano de pintura en los platós desvencijados y poner una o dos caras nuevas, teniendo en cuenta a aquellos presentadores que representan un valor seguro para la cadena. El eterno retorno está presente en la sociedad actual, no hay más que ver la televisión.
Nacho Valdés (prieto y con retraso)
lunes, septiembre 08, 2008
En el Backstage
Andrés Calamaro - Gira La Lengua PopularSabado 06 -09-2008. Sala Greenspace Valencia
- Andrés Calamaro - Voz , Guitarra Acústica y Eléctrica.
- Candy Caramelo - Bajo, Voz.
- Diego García - Guitarra, Coros.
- Geni Avello - Guitarra, coros.
- Julián Kanevsky - Guitarra.
- Jose "Niño" Bruno - Batería.
- Tito Dávila - Organo.
Rock de Alta Escuela.
Varios conceptos había que tener en cuenta antes de ver este concierto :
1. Se trataba del tercer intento del argentino por tocar en la ciudad. Sus dos anteriores visitas se habían saldado con la suspensión del evento por la lluvia.
2. Hacía nueve años que Calamaro no tocaba en la capital valenciana. La última vez, fue en aquel ya mítico concierto en la Sala Roxy del año 1999.
En él, el argentino, vomitó el repertorio de su desgarrador album "Honestidad Brutal". A la finalización de esta gira, Calamaro pasó 5 años sin subirse a un escenario.
3. Las entradas se habían agotado en su regreso a nuestra ciudad por lo que se decidió añadir una fecha más.
Siempre es gratificante, para un amante de la música, encontrarte con tú artista preferido en uno de los mejores momentos de su carrera. Calamaro se presentó el sábado en Valencia con el sexteto de lujo. Una banda de rock con cuatro guitarras, bajo, piano y bateria. Similar a esa maquina perfecta que formó en el 99 con las bajas obligadas de Guille Martín ( Uno de esos chicos que se fueron antes de tiempo) y Ciro Fogliata ( de gira con Litto).
Calamaro abrió con fuerza el show. Dos joyas marca de la casa, ese hinmo generacional que rebautizó a Calamaro como "El Salmón" y el canto dedicado a los que quedaron en el camino, "Los Chicos". La siguiente hora fue desgranando el repertorio que lo ha consagrado como el artista más influyente de los últimos 15 años. Canciones como "Tuyo siempre", "Chicas", "Loco", la beatle "Lo que no existe más" con el guiño a "Hey Jude" o la simpática "Elvis está vivo" convertida en un rock and roll y cantada a dúo con Candy Caramelo, hicieron que el respetable bailase, llorase y cantase con alegría y emoción. También hubo recuerdo a los Rodríguez con temas como "Todavía una canción de amor", el tema co-escrito con Sabina o Sin documentos, la cual desató al personal. Recordemos que el Levante español siempre fue una digna y recurrente pista de aterrizaje para la banda hispano- argentina durante los noventa. Uno de los momentos más emotivos de la noche llegó cuando Calamaro se quedó a solas con su pianista, y entonó ,junto con toda las sala dos tangos atemporales , "Jugar con fuego" y "Los Mareados". Ahi se comprobó la buena salud de la voz del millón de dolares.
Resumiendo. Un rejuvenecido y finísimo Calamaro paseó su buen rock por nuestra capital. Una lección de honestidad, de canciones como soles, de buen humor, de malditismo, de sangre, sudor y lágrimas. El mayor talento de su época.
Aquí os dejo una muestra (con no muy buen sonido) de lo que pasó el sábado, para que los que no vinieron puedan también mover sus caderas.
En él, el argentino, vomitó el repertorio de su desgarrador album "Honestidad Brutal". A la finalización de esta gira, Calamaro pasó 5 años sin subirse a un escenario.
3. Las entradas se habían agotado en su regreso a nuestra ciudad por lo que se decidió añadir una fecha más.
Siempre es gratificante, para un amante de la música, encontrarte con tú artista preferido en uno de los mejores momentos de su carrera. Calamaro se presentó el sábado en Valencia con el sexteto de lujo. Una banda de rock con cuatro guitarras, bajo, piano y bateria. Similar a esa maquina perfecta que formó en el 99 con las bajas obligadas de Guille Martín ( Uno de esos chicos que se fueron antes de tiempo) y Ciro Fogliata ( de gira con Litto).
Calamaro abrió con fuerza el show. Dos joyas marca de la casa, ese hinmo generacional que rebautizó a Calamaro como "El Salmón" y el canto dedicado a los que quedaron en el camino, "Los Chicos". La siguiente hora fue desgranando el repertorio que lo ha consagrado como el artista más influyente de los últimos 15 años. Canciones como "Tuyo siempre", "Chicas", "Loco", la beatle "Lo que no existe más" con el guiño a "Hey Jude" o la simpática "Elvis está vivo" convertida en un rock and roll y cantada a dúo con Candy Caramelo, hicieron que el respetable bailase, llorase y cantase con alegría y emoción. También hubo recuerdo a los Rodríguez con temas como "Todavía una canción de amor", el tema co-escrito con Sabina o Sin documentos, la cual desató al personal. Recordemos que el Levante español siempre fue una digna y recurrente pista de aterrizaje para la banda hispano- argentina durante los noventa. Uno de los momentos más emotivos de la noche llegó cuando Calamaro se quedó a solas con su pianista, y entonó ,junto con toda las sala dos tangos atemporales , "Jugar con fuego" y "Los Mareados". Ahi se comprobó la buena salud de la voz del millón de dolares.
Resumiendo. Un rejuvenecido y finísimo Calamaro paseó su buen rock por nuestra capital. Una lección de honestidad, de canciones como soles, de buen humor, de malditismo, de sangre, sudor y lágrimas. El mayor talento de su época.
Aquí os dejo una muestra (con no muy buen sonido) de lo que pasó el sábado, para que los que no vinieron puedan también mover sus caderas.
lunes, septiembre 01, 2008
Colaboraciones 2008 (The Bootleg Series Vol. 35)
Desde el olvido
La vuelta a la rutina del nuevo curso laboral trae consigo la rémora televisiva que, año tras año, se engancha sin compasión a los televidentes. Pero antes de meterme con los temas televisivos que usualmente son tratados en esta sección, me gustaría abordar la cuestión desde el punto de vista contrario; es decir, me gustaría hablar de la ausencia de televisión que normalmente trae consigo el período estival.
¿Qué es esto de la ausencia de televisión? Pues muy sencillo, la falta de necesidad de ver los contenidos de la pequeña pantalla durante las vacaciones. ¿Y a qué se debe? Pues en mi caso, entre otras cosas, a la falta de aparato en el paradisíaco entorno en el que pasé los últimos días de mi asueto veraniego. Lejos de acongojarme por esta falta de supuesto entretenimiento, me lancé a la búsqueda de esos pequeños placeres que dejamos pasar de largo debido a las distracciones cotidianas.
La ausencia del entretenimiento cotidiano ha provocado que, de una forma involuntaria y superficial, me reencontrase conmigo mismo. He tenido tiempo de recapitular mentalmente y de hacer breves exámenes de conciencia que me han permitido hacer un pequeño balance de mi situación actual. No es que desease ponerme a prueba, tampoco se puede decir que hubiese cometido pecados sobre los que debiera meditar; pero sí se me antojaba necesario especular sobre mi situación presente y volver a marcarme objetivos para los próximos años. No es que haya llegado a grandes conclusiones, pero lo que sí aseguro es que he sido capaz de marcarme unas pequeñas metas que se me antojan como fundamentales. Una vez alcanzados estos objetivos, tengo la seguridad de que producirán enormes cambios en mi vida a medio plazo. Por lo tanto, no hay nada, desde mi punto de vista, como unas breves consideraciones para lograr reordenar el caos de nuestra mente. Recomiendo a todos, si la televisión y demás distracciones modernas se lo permiten, que se autoanalicen con el fin de conocerse un poco mejor. Yo al menos, gracias a esos intensos y efímeros pensamientos, he logrado desentrañar un poco el desbarajuste que habita en toda mente humana.
Otro placer que he recuperado gracias a la ausencia de la televisión, ha sido el de la lectura por placer. Siempre he leído una gran cantidad de obras literarias, pero hacía por lo menos tres o cuatro años que no leía por el mero hecho del placer que la literatura aporta. Por exigencias laborales tengo mucho que leer, lecturas que en la mayoría de los casos me encandilan y me apasionan, pero que con el tiempo no dejan de convertirse en una especie de obligación que me auto-impongo por el simple hecho de mejorar y progresar. Este verano, sin embargo, he dejado la filosofía prácticamente apartada (con la salvedad de Nietzsche y Kant) y me he dedicado a la lectura de ficción. En definitiva, me he dejado llevar por el goce y no por la utilidad. He de reconocer, aunque suene un poco eremita, que esta ha sido una de las mayores satisfacciones que me he regalado en este estío. He disfrutado enormemente con Las cartas a los años de la nostalgia de Kenzaburo Oé, o de Las intermitencias de la muerte y La caverna del incombustible Saramago. En definitiva, he vuelto a deleitarme con la lectura pausada de grandes obras literarias.
Otra de las sensaciones que hacía tiempo que no experimentaba, es la del paso del tiempo, la de rellenar las horas sin objetivos quedándome absorto en la contemplación de paisajes o de la gente que nos rodea. Esto, que también considero un placer, normalmente pasa desapercibido durante los meses laborables. No podemos fijarnos, debido al estrés del día a día, en esos pequeños detalles que enriquecen nuestra existencia con perecederas gotas de singularidad. El relajo del que he experimentado durante este último mes me ha permitido fijarme en esos elementos en los que usualmente no reparamos, componentes que se me antojan imprescindibles para el crecimiento personal.
Para terminar, me gustaría destacar, que lo que más me ha enriquecido durante estas escasas semanas de desahogo ha sido la amistad. Durante estos días he podido estar en contacto con familiares y amigos, disfrutando de una animada conversación frente a una cerveza. Espero que pase pronto este curso laboral y pueda emprender de nuevo un viaje introspectivo que me permita ahondar de nuevo en mi alma.
La vuelta a la rutina del nuevo curso laboral trae consigo la rémora televisiva que, año tras año, se engancha sin compasión a los televidentes. Pero antes de meterme con los temas televisivos que usualmente son tratados en esta sección, me gustaría abordar la cuestión desde el punto de vista contrario; es decir, me gustaría hablar de la ausencia de televisión que normalmente trae consigo el período estival.
¿Qué es esto de la ausencia de televisión? Pues muy sencillo, la falta de necesidad de ver los contenidos de la pequeña pantalla durante las vacaciones. ¿Y a qué se debe? Pues en mi caso, entre otras cosas, a la falta de aparato en el paradisíaco entorno en el que pasé los últimos días de mi asueto veraniego. Lejos de acongojarme por esta falta de supuesto entretenimiento, me lancé a la búsqueda de esos pequeños placeres que dejamos pasar de largo debido a las distracciones cotidianas.
La ausencia del entretenimiento cotidiano ha provocado que, de una forma involuntaria y superficial, me reencontrase conmigo mismo. He tenido tiempo de recapitular mentalmente y de hacer breves exámenes de conciencia que me han permitido hacer un pequeño balance de mi situación actual. No es que desease ponerme a prueba, tampoco se puede decir que hubiese cometido pecados sobre los que debiera meditar; pero sí se me antojaba necesario especular sobre mi situación presente y volver a marcarme objetivos para los próximos años. No es que haya llegado a grandes conclusiones, pero lo que sí aseguro es que he sido capaz de marcarme unas pequeñas metas que se me antojan como fundamentales. Una vez alcanzados estos objetivos, tengo la seguridad de que producirán enormes cambios en mi vida a medio plazo. Por lo tanto, no hay nada, desde mi punto de vista, como unas breves consideraciones para lograr reordenar el caos de nuestra mente. Recomiendo a todos, si la televisión y demás distracciones modernas se lo permiten, que se autoanalicen con el fin de conocerse un poco mejor. Yo al menos, gracias a esos intensos y efímeros pensamientos, he logrado desentrañar un poco el desbarajuste que habita en toda mente humana.
Otro placer que he recuperado gracias a la ausencia de la televisión, ha sido el de la lectura por placer. Siempre he leído una gran cantidad de obras literarias, pero hacía por lo menos tres o cuatro años que no leía por el mero hecho del placer que la literatura aporta. Por exigencias laborales tengo mucho que leer, lecturas que en la mayoría de los casos me encandilan y me apasionan, pero que con el tiempo no dejan de convertirse en una especie de obligación que me auto-impongo por el simple hecho de mejorar y progresar. Este verano, sin embargo, he dejado la filosofía prácticamente apartada (con la salvedad de Nietzsche y Kant) y me he dedicado a la lectura de ficción. En definitiva, me he dejado llevar por el goce y no por la utilidad. He de reconocer, aunque suene un poco eremita, que esta ha sido una de las mayores satisfacciones que me he regalado en este estío. He disfrutado enormemente con Las cartas a los años de la nostalgia de Kenzaburo Oé, o de Las intermitencias de la muerte y La caverna del incombustible Saramago. En definitiva, he vuelto a deleitarme con la lectura pausada de grandes obras literarias.
Otra de las sensaciones que hacía tiempo que no experimentaba, es la del paso del tiempo, la de rellenar las horas sin objetivos quedándome absorto en la contemplación de paisajes o de la gente que nos rodea. Esto, que también considero un placer, normalmente pasa desapercibido durante los meses laborables. No podemos fijarnos, debido al estrés del día a día, en esos pequeños detalles que enriquecen nuestra existencia con perecederas gotas de singularidad. El relajo del que he experimentado durante este último mes me ha permitido fijarme en esos elementos en los que usualmente no reparamos, componentes que se me antojan imprescindibles para el crecimiento personal.
Para terminar, me gustaría destacar, que lo que más me ha enriquecido durante estas escasas semanas de desahogo ha sido la amistad. Durante estos días he podido estar en contacto con familiares y amigos, disfrutando de una animada conversación frente a una cerveza. Espero que pase pronto este curso laboral y pueda emprender de nuevo un viaje introspectivo que me permita ahondar de nuevo en mi alma.
Nacho Valdés (Desde las galeras)
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