Discos de Antes (V)

Dado que las implicaciones personales de las que hizo gala este muchacho en su última crónica sonora han conseguido hacer tilín en el corazoncito de los que disfrutamos de este blog, intentaré seguir con mis crónicas desde el ámbito personal/musical.

El disco que ahora presento llegó a mis manos exactamente el día 21 de abril de 2005 y lo recuerdo tan bien xq me casaba al día siguiente.

Era el primer disco en solitario que presentaba Santiago Auserón con su alter ego Juan Perro después de la disolución de Radio Futura.

El disco ya lo había presentado unos meses antes, primero en la gira que hizo con Kiko Veneno y que bautizaron como “Juan Perro y Kiko Veneno vienen dando el cante” y posteriormente ya en solitario en una pequeña sala de Manises. De ambos conciertos, además de guardar un recuerdo imborrable sigo conservando los carteles anunciando el concierto, las entradas y las firmas de los componentes del grupo.

Recuerdo ese día perfectamente, el compromiso del día siguiente había hecho que durante todo el día lo dedicara íntegramente a los preparativos de la boda, que si probarme el traje, que si buscar una corbata, que si ¡niño, baja a la peluquería y córtate esa melena! Y no fue hasta última hora cuando recordé que solo quedaban unos minutos para que cerraran las tiendas y mi última oportunidad para hacerme con tan preciada reliquia. Así que cogí el coche, un Peugeot 205 que mi futura esposa me había prestado durante nuestros meses de noviazgo y en el que además de haber pasado tórridas noches en el asiento de atrás también había servido para que aprendiera a conducir y me dirigí hacia la tienda más cercana pisando a tope el acelerador y sorteando innumerables vehículos que me impedían que llegase a mi meta a tiempo.
Cuando llegué a la tienda ya estaba cerrada al público y fue gracias a mi insistencia y a una amable señorita de los almacenes más famosos de España (no diré su nombre mientras no me pague por hacer publicidad) la que abrió las puertas y me condujo a la sección de discos de grupos españoles. Por fin ya lo tenía en mis manos, pero aun quedaba mucho por hacer, además de llegar a casa y escucharlo también tenía que hacer una copia en K7 para poder llevármelo en mi walkman al viaje de novios. Cuando llegue a casa y me disponía a escucharlo, llamaron al telefonillo, era mi amigo Jaime que quería invitarme a mis últimas cervezas como soltero, asi que cogí el disco y nos fuimos al conjuro, un pub que había al principio de la calle donde vivía y en el que éramos asiduos casi todas las noches. Le pedí a Marcelo que pusiera disco y que nos sirviera un par de Mahous bien frías y ahí empezó todo…..

Sonaron los primeros acordes de “A un perro flaco”, rock montuno sin compasión…




Y así entre cervezas y conversaciones varias se fue desgranando cada una de las canciones del disco. Me fui pronto a casa, ya que al día siguiente tocaba diana a primera hora. El sábado transcurrió entre “Sí Quieros”, besos, valses y noche de fuego en el hotel. Fue un día soleado y maravilloso en el que en mi cabeza seguían sonando los acordes de la noche anterior
El domingo partíamos hacia Santo Domingo y durante la mañana mi querida esposa y yo nos dedicamos a hacer maletas donde no falto incluir el K7 grabado y el walkman.

Recuerdo que tras varias horas de vuelo decidí colocarme los auriculares en mis oídos y darle al play, entonces pasó una cosa extraña, mientras sonaban los primeros acordes de “Cozumel” miré por la ventana del avión y tuve la sensación de que lo que me cantaban al oído era exactamente lo que yo estaba viendo a través de mis ojos. Todos tenemos que tener una canción que nos transporte a un lugar, o que nos recuerde algún momento vivido y a mi “Cozumel” hoy en día me sigue llevando a esa isla del mar Caribe, donde la habanera y la guajira bailan al mismo son.

Cozumel



Y así, una tras otra van sonando las canciones que te hacen viajar desde el México fronterizo, a través del tex-mex de “El Mestizo”, pasando por el reggae de la islita jamaicana de “Negril, hasta llegar al Malecón donde te espera la “Fonda de Dolores” para descansar de este hermoso viaje por los sonidos de nuestras raíces en contacto con el ritmo negro.



Negril




El Mestizo




Fonda de Dolores

Discos de Antes (IV)

El disco de esta semana llegó a mis manos el día que cumplí 19 años, un amigo (ahora olvidado), tuvo el buen gusto de regalármelo junto con otro directo de un grupo que tarde o temprano pasará por esta sección y que se llamaba (y se llama) Malevaje. Aquel 5 de julio de 1992 convoqué a unos cuantos amigos al chalet que tenían mis padres en la Urba de l´Alter para celebrar mi decimonoveno cumpleaños aprovechando que estaban de viaje. Tras llegar en metro a Picassent desde Valencia pasamos por el Mercadona en el que tuve que dejar a la cajera mi DNI para que me permitiese llevarme el carro cargado de bebidas alcohólicas hasta los topes y un par de coca-colas, con el compromiso de devolverlo al día siguiente y poder recuperar mi documento identificativo. Tuvimos que ir por la carretera que une Picassent con la Urba (2 kms) empujando el carro (y encima subidita), sudando como cerdos y bebiendo de vez en cuanto chupitos de tequila para aguantar el calor. Recuerdo pocas cosas a partir de ese momento, me vienen a la cabeza pequeños flash-backs como que al final de la noche éramos unas 100 personas de las cuales no conocía ni a la mitad aunque venían y me saludaban y felicitaban efusivamente, que cada vez me costaba mas andar por el pegajoso suelo de la casa lleno de restos de bebidas derramadas y alguna que otra potada, que el alcohol se acabó sobre las cuatro y acabamos con las existencias del mueble bar de mis padres, que me desperté desnudo en la cama de mis padres con dos hermanas gemelas de grandes pechos e impresionantes curvas residentes en Valencia y que durante toda la noche sonó el disco que mi querido (y olvidado) amigo me acababa de regalar.
El disco en cuestión es uno de los mejores discos en directo que se han editado en este país y recoge todos y cada una de las grandes canciones que ha parido Burning a lo largo de su carrera. Además, para esta ocasión se rodean de sus colegas de entonces, como Loquillo con el que tocan “Jin Dinamita”, Antonio Vega en “¿Que hace una chica como tu en un sitio como este?, Miguel Rios que deja su sello en “Dieron las diez” además de Rosendo, Sabina y Los Secretos que participan en varios éxitos del grupo.
Para aquellos que no conozcáis a Burning, solo os diré que grupos como Ronaldos, Perezas y demás mamaron “casi” todo lo que saben directamente de los pezones de Pepe Risi y Johnny Cifuentes. Burning fue, ha sido y será el referente del rock stoniano nacional.
De las canciones que componen el disco ( que es doble y tuvo su edición en VHS) destacaría clásicos de nuestro rock patrio como “ Esto es un atraco”, “Mueve tus caderas”, “Eres especial” o “Como un huracán” pero si tengo que quedarme con alguna canción sería la desgarradora y emotiva “Una noche sin ti”, una de las mejores letras del rock en castellano.
No quería terminar mi sección sin añadir un par de cosas mas: 1) Mis padres jamás me volvieron a dejar celebrar mi cumpleaños en su casa y 2) El carro del Mercadona acabó hundido en el fondo de la piscina y tres días después de mi cumple tuve que ir a renovar mi DNI a la comisaría mas cercana.
Salud Hermanos


Burning-"Una Noche sin ti"


Burning y Antonio Vega-"Que hace una chica como tu..."


Burning y Sabina- "Esto es un atraco"

Discos de Antes (III)

01.-TU POR MI
02.-1000 PEDAZOS
03.-PULGAS EN EL CORAZÓN
04.-SEÑORITA
05.-YO NO SOY TU ANGEL
06.-VOY EN UN COCHE
07.-NI UNA MALDITA FLORECITA
08.-TENGO UNA PISTOLA
09.-LAS SUELAS DE MIS BOTAS
10.-ALGUIEN QUE CUIDE DE MI



La bella Christina nace en Madrid un 29 de Mayo de 1964 y es hija de padre danés y madre inglesa. Monta su primera banda “ Ella y los neumáticos” con gente como Edi Clavo (posterior baterista de Gabinete Caligari) y tras unos pocos meses de existencia lo deja para formar Magia Blanca, con Alex de la Nuez (que venía del desaparecido Zombies) y del que publicarían un disco. A finales de los ochenta el grupo quedó reducido a dúo con el nombre Alex y Christina que grabó dos álbumes antes de separarse a principios del año 91 y del que solo cabría destacar la canción de “Chas! Y aparezco a tu lado”.
Poco después reaparece con nuevo nombre y nueva banda “Christina y los Subterráneos” debutando ese mismo año con el disco "Que me parta un rayo" donde firma todos los temas. Con este primer disco deja atrás el pop meloso para darnos un buen puñado de canciones rockeras con influencias de Lou Reed, Bowie y Dylan.
Es difícil resaltar alguna canción porque creo que lo que resaltaré del disco serán dos conceptos: Buenas letras y buena música. Así es complicado que algo falle. Por último me gustaría añadir que el disco se disfruta un poquito más si su escucha es durante algún viajecito por carreteras secundarias.

El disco te lopuedes descargar desde este enlace:
http://rs111.rapidshare.com/files/45868470/_1992__Que_me_parta_un_rayo.rar

Discos de Antes (II)

La segunda entrega de esta casi recién estrenada sección viene con uno de los mejores debuts (siempre desde el punto de vista del que os escribe) que ha habido este mundillo que tanto nos gusta y que se llama rock´n´n roll. El disco en cuestión es el “Shake your Money Maker” de mis queridos Black Crowes, a los que allá por el año 96 tuve la suerte de disfrutar en directo como teloneros de Aerosmith en el Palau Sant Jordi de Barcelona.
El grupo esta liderado por los hermanos Robinson, Chris a la voz y Rich a la guitarra.
Las influencias de estos chicos de Atlanta son claras, rock setentero y con fijación por los Rollings, los Faces y bandas de rock clásico y sureño como Allman Brothers y Lynyrd skynyrd
El disco es puro rock´n´roll pero con pinceladas de blues, soul, folk, gospel e incluso country. Se publica en 1990 y el single de presentación elegido es “Jelaous Again” con un pegadizo estribillo y un contagioso ritmo que incita a mover nuestras maltrechas caderas. Pero no sería hasta que las radios empiezan a pinchar la maravillosa versión del “hard to handle” de Otis Redding cuando empiezan a ser conocidos a nivel mundial. Soy de la opinión que tanto en el cine como en la música, los llamados remakes o versiones nunca suelen superar al producto original y en el 95% de los casos se quedan vulgares copias con arreglos simplones y cuyo fin es puramente vender mas. Este no es el caso y la canción pasa de ser un clásico del soul a ser un clásico del rock.
Además de las canciones mencionadas destacan el disco el tema con el que se abre “twice as hard” hard-rock sin contemplaciones y la hermosa y cálida balada “she talks to angels.
En definitiva un gran disco, tal vez el mejor de su carrera, en el que no sobra ninguna canción y que merece su compra o su descarga.
Salud Hermanos

Discos de antes (I)

Bueno, ya estoy aquí, mi primer día de vacaciones y mi primer artículo en este blog que ha querido contar con mi presencia.
El disco elegido, para mi primera toma de contacto es ”MÚSICA MODERNA” de Radio Futura, primer disco de una de las mejores bandas en castellano que ha dado este país y que durante muchos años, tanto este como el resto de la discografía futura, fue banda sonora diaria del que ahora os escribe.
Tal vez no sea su mejor disco y si me he decidido es porque de sobra es conocido que los miembros del grupo reniegan de él alegando razones como que no era realmente lo que querían hacer, que si eran muy jóvenes y aun no conocían el business, que la discográfica tomaba todas las decisiones, etc, etc. En fin, que les den.
Vayamos al disco en cuestión, desde luego no es un disco de portada bonita, sobre un fondo amarillo chillón y las letras del grupo en rojo aparecen los cinco miembros del grupo posando en lo que seguramente sería una de sus primeras fotos de estudio. En ella llama la atención que su cantante, Santiago Auserón, aparezca un poco alejado resto del grupo, lo que me da a entender que ya en aquella época quisiera destacar como cabeza visible de la formación.
Una vez nos adentramos en el disco nos sumergimos en estilos que van desde el Glam de Bowie a los primeros disco de Roxy Music y de los Talking Heads. El disco, publicado en plena efervescencia de la movida recoge los esterotipos más comunes de aquella época y sus letras hablan de diversión, moda, música bailable, amores efímeros, etc
Si bien es cierto que hoy, 28 años después de su grabación, al escuchar de nuevo disco suena endeble y desfasado sigue conservando la frescura en diversas canciones que recuperadas y actualizadas al presente sería victima del maldito polítono.
Es cierto que no es un disco para llevarse a una isla desierta pero si para meterte en el ipop la mitad de las canciones que lo componían: la comercial y bailable “Enamorado de la moda juvenil”, la mas que acertada versión de “Ballroon of Mars” de Marc Bolan retitulada “Divina” e inspirada en una jovenzuela punki recién llegada de México llamada Alaska, la sensual y cálida “Ivonne” y la setentera “Zombie” destacan muy por encima de todas las demás que componen el disco. Aun así, para ser un primer disco y dada las mas que esplendidas canciones que compondrán a lo largo de su carrera los Radio Futura merece, por lo menos, una escucha cada cierto periodo de tiempo ya que no deja de ser un gran disco que encierra dentro de él media docena de joyitas musicales.
Saludos Hermanos